荣智小课堂之当标识设计遇上传统元素
标识设计，乍一看总觉得是现代经济发展下的产物，可别忘了，华夏五千年，我国是有着悠久历史的国家，在古代都能看到一些标识设计产品，只是当时还不被称之为“标识”，而且当时的“标识设计”融入了传统元素，那么当标识设计遇上传统元素会发生什么呢？
西方的标识设计在国内盛行已逾十年，在这个不算长的过程里，国内对标识原有的认识被不断的推翻，又被重新的构建。在这个“先破后立，破中求立”的过程中，市场的鉴赏水平被逐渐地规整，而设计却不免流露出一种大时代下的疲软和不适，我们需要“找魂”。
“魂”在何处？我想这是一个“终日寻春不见春，春在枝头已十分”的哲学命题。
“魂”在举止投足间，在谈笑风生中，在点点滴滴的中国文化精粹中。
不得不承认这是一个浮躁的时代，也不得不承认这是一个静观的时代，对中国元素的合理运用是对民族文化的重新审视，也是民族传统的重新回归。
此处所说的合理运用并非一味的复制，抑或简单的叠加，而是一种内在的整合。所谓内在的整合，是由内而外，由点及面的，由核心及外延的系统化设计手段的结合与运用。正如“点穴”，切中要害者，可四两拨千斤。
中国元素的运用方式可以归结为以下四方面：
其一，意象运用。此处指将中国传统文化的某些理念作为贯穿设计过程的思路，如中国的五行学说、儒家学说在标识设计逻辑中的运用。
其二，形态运用。此处指中国传统图案元素在标识造型和
图文设计中的运用，如将祥云图案、卷轴等传统造型用作标识图文和造型。
其三，手法运用。此处指中国传统艺术手法在标识表现上的运用，如将山水画中的“留白”用在标牌的版面，又如将剪纸艺术作为标牌的艺术造型。
